Fabietto Cataneo

Nel 1983, il locale dove ho fatto la gavetta aveva il mixer montato su un rack e io davo le spalle alla pista. Che non era nemmeno dietro di me, ma parecchio più lontana, alla mia sinistra. Per vederla dovevo fare i salti mortali! 😂

A pensarci bene, forse ero già all’avanguardia: mi allenavo con quarant’anni di anticipo a fare il DJ senza guardare il pubblico. Tanto, a quanto pare, siamo arrivati al punto in cui per molti non è più importante nemmeno sapere chi c’è in consolle, cosa sta suonando e, soprattutto, se sa davvero fare il DJ.

Io almeno avevo una scusa: il mixer era montato male. Oggi, invece, certe volte sembra che sia proprio il pubblico a non avere più bisogno di guardare chi gli mette la musica.

Praticamente, nel 1983 ero già pronto per il futuro. Peccato che allora facessi il DJ, non il veggente. 🤣🎧

In una rivista del settore del '96 veniva recensito il mio disco "X-Form" dandogli ancora più risalto di Children di Robert Miles... la storia ha consacrato Children un successo mondiale ed il mio il secondo disco nel suo genere che ha venduto di più in Italia.

Che si fa a capodanno?

Throwback 1997 Roma

Nel post precedente avevo posto una domanda: oggi importa ancora a qualcuno se un DJ utilizza un supporto analogico o digitale?

Tra le risposte è emerso un aspetto interessante: forse il problema non è più tanto il supporto utilizzato dal DJ, quanto il fatto che le discoteche e i locali notturni di una volta non esistono quasi più.

In realtà, questo problema lo avevo già sollevato lo scorso anno, evidenziando come nella sola provincia di Savona avessero chiuso più di 100 discoteche.

Ma quali sono le ragioni di questa trasformazione?

I motivi sono molteplici. Da una parte ci sono gli obblighi, le responsabilità e i costi sempre più pesanti per chi gestisce un locale. Dall'altra, è cambiato profondamente il modo in cui il pubblico vive la notte, si diverte e socializza.

Sono cambiate le abitudini, le aspettative e anche il rapporto con la musica. Quello che un tempo rappresentava un appuntamento fisso del fine settimana, un luogo d'incontro e di aggregazione, oggi per molti non ha più lo stesso ruolo.

📺 1989 – WALKY CUP, AQUAFAN RICCIONE

Ogni tanto riaffiorano ricordi che meritano di essere condivisi! 🕺🎧

Questo video l’ho caricato su YouTube ormai 14 anni fa, dopo averlo riversato da una vecchia VHS. Un piccolo pezzo di storia della mia vita da DJ, che oggi riguardo con grande piacere e un pizzico di nostalgia.

Nel 1989, durante il programma DJ Television, condotto da Linus, io e altri DJ fummo invitati all’Aquafan di Riccione per partecipare alla Walky Cup, una gara per DJ che si svolgeva in serata.

In questa breve esibizione, poi trasmessa su Italia 1, ci siamo io e Mauro Picotto, insieme a Fiorello, Amadeus e Linus. Sullo sfondo si intravede anche Maurizio Molella.

📼 Immagini di un’epoca in cui il mondo dei DJ era fatto di vinili, tecnica, passione e tanta voglia di mettersi in gioco.

🏆 Per la cronaca, la gara la vinse Mauro Picotto!

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Al pubblico interessa davvero che il dj faccia il set con il vinile?

A chi ama la musica e conosce la cultura DJ.
Il vinile può trasmettere autenticità, passione e competenza. Chi conosce i dischi, riconosce certe copertine o ricorda quando un brano usciva nei negozi può apprezzare molto la differenza.

A chi viene per ballare e divertirsi.
Generalmente contano soprattutto la selezione musicale, il ritmo, l'atmosfera e la capacità del DJ di capire la pista. Se la serata funziona, pochi si domandano se il brano provenga da un disco, da un CD o da un file digitale.

A chi cerca un'esperienza nostalgica.
Qui il vinile può avere un valore aggiunto: il gesto di appoggiare la puntina, la copertina, il disco che gira e il suono analogico contribuiscono a creare un'atmosfera coerente con il ricordo di un'epoca.

Il punto è questo: il pubblico può non accorgersi del supporto utilizzato, ma può percepire il valore della cultura musicale che c'è dietro.

È più gratificante per il DJ?
Qui, secondo me, la risposta è più semplice: per molti DJ che sono cresciuti con i dischi, sì, è più gratificante.

Ci sono sensazioni che il digitale non riproduce nello stesso modo:
- La ricerca del disco: trovare una versione particolare, un disco di importazione o un brano dimenticato.
- Il rapporto fisico con la musica: scegliere il disco, estrarlo dalla copertina, appoggiare la puntina e accompagnare il mix.
- La soddisfazione tecnica: gestire velocità, pitch, cueing e sincronizzazione senza affidarsi alla comodità delle funzioni digitali.
- Il valore della propria collezione: ogni disco può rappresentare un periodo della vita, un ricordo o una scoperta musicale.

Ma c'è anche un'altra cosa: quando hai costruito la tua cultura musicale attraverso i dischi, suonarli può farti sentire più vicino alla tua storia. Non è necessariamente superiorità tecnica o artistica: è anche un legame emotivo con il tuo mestiere.

Un DJ può mettere dischi in vinile e non essere particolarmente bravo.
Allo stesso modo, un DJ che usa una chiavetta USB può avere una cultura musicale straordinaria.
Il supporto non certifica il talento.
Il vinile può dimostrare una certa dedizione e può arricchire lo spettacolo.
Ma il vero valore del DJ è ciò che sa fare con la musica, non il supporto dal quale la riproduce.

Vale ancora la pena portare i tuoi vecchi dischi in consolle, alcuni di valore anche di centinaia di euro, oppure oggi il DJ va giudicato più per quello che fa vedere che per quello che sa musicalmente?

Per mia esperienza personale, oggi, nel 2026, pensare di portarsi dietro tutti i dischi che vorresti suonare durante una serata è praticamente impensabile.

Negli anni ’90, per un set di un paio d’ore, mi capitava di portare con me due borse, a volte tre, con circa 200 dischi. E nonostante questo, dovevi comunque fare delle scelte: non potevi avere sempre tutto quello che ti sarebbe venuto in mente di suonare.

Il digitale, sotto questo aspetto, ha semplificato enormemente la vita del DJ, permettendogli di avere a disposizione migliaia di tracce senza dover trasportare intere collezioni di dischi.

La differenza sostanziale è proprio questa: con il vinile puoi suonare soltanto ciò che possiedi e che hai deciso di portarti dietro. Con il digitale, invece, puoi avere una scelta musicale molto più ampia e adattarti con maggiore libertà a quello che succede in pista.

Ma attenzione: questo non significa che suonare in vinile sia semplicemente una questione di tecnica o di nostalgia.

Bisogna essere capaci di costruire anche un set di quattro ore esclusivamente in vinile, mantenendo la stessa varietà musicale, la stessa capacità di adattamento e la stessa fluidità di un set digitale.

E qui entra in gioco qualcosa che nessun supporto può sostituire: l'esperienza del DJ, la cultura musicale, la conoscenza dei dischi e gli anni trascorsi in consolle.

Se un DJ è davvero capace, il pubblico può anche non accorgersi se sta suonando in vinile o in digitale. Perché quello che arriva alla gente non è il supporto utilizzato, ma la musica, le emozioni e il modo in cui viene costruita la serata.

Alla fine, il vinile è una scelta, il digitale è uno strumento.

Il digitale ti dà più possibilità di scelta, ma è l'esperienza che ti permette di scegliere la musica giusta al momento giusto.

Ps Nella foto una parte della mia collezione di circa 25.000 vinili

Negli anni 90 quando arrivavo nelle città dove ero ospite come dj trovavo questo manifesto affisso ai muri per pubblicizzare la serata.
Dalla Sardegna al Veneto, dalla Puglia al Piemonte, in Campania, nel Lazio ed anche in Svizzera. Belle emozioni, tanti sorrisi, grande accoglienza, sia dagli addetti ai lavori che dal pubblico. Ho conosciuto tanti dj's e ho fatto tante ospitate, nulla è più gratificante di questo quando sei un dj. ❤️

Se sei arrivato sino a questo punto, hai fatto un bel viaggio!

Inizialmente il nome scelto non era "X-form" ma "X-plora".
Questo disco che vedete in foto con il centrino blu è l’acetato ossia il provino (o pronto ascolto) del disco che avevo fatto fare a Milano. Riporta la data 12 luglio 95. Le stamperie erano chiuse per ferie e quindi il disco sarebbe uscito a settembre. Lo usavo come disco di apertura nei miei dj set nell'estate '95 al Domina di carpe Toirano (Sv). In quel periodo ero molto attivo in studio e "X-plora" è stato poi scelto per un altro progetto che venne dato alla "Discomagic", i due dischi erano: il primo “Flow” ed il secondo appunto come il gruppo X-plora. Una sera mentre eravamo a cena prima di una serata Mario più e Franchino mi dissero che lo mettevano all’ insonnia e la cosa mi fece molto piacere.
Nelle foto anche i dischi della saga "X-form".

Nell'intervista di Giosuè Impellizzeri destinata alla rubrica , racconto il rapporto iniziato coi dischi in vinile più di cinquant'anni fa. Si parla anche di DJing, di pezzi partiti in sordina poi diventati dei classici, di serate "remember" e del tramonto della discoteca come luogo di aggregazione preferito dai giovani.

La discollezione di Fabietto Cataneo Fabietto Cataneo e la sua collezione di dischi.